- 吃的CP出沒可能:蛇戀、義忍、炭香、善禰(看在善逸那麼努力的份上)、豬葵(這對我還是有點存疑(?))、音耀等。
- 推角:除了魘夢、無慘、天狗(?)、壺(??)等一些忘記名字的鬼外,幾乎全員推,魘夢是因為我不知道他之前的故事,所以沒有喜歡的點,無慘就沒喜歡沒討厭。最喜歡的大概是忍跟時透。
- 進度:動畫第一季、劇場版無限列車篇、漫畫完結、小說還沒看完、最新的設定集等各種劇透可能有。
水靈說我廚得太低調,我不服(???),加上今天上班休息時間看了幾支MAD都深得我心,害我差點工地現場(?)哭出來,雖然我沒看很多次,但也差不多第一季日配一刷+臺配一刷、無限列車劇場版日配一刷+臺配一刷+預計4DX再一刷,如果有錢錢我就收爆他臺版藍光!
動畫推薦原因
拜託藍光等我有錢,拜託出ost,ost真的超級讚的,我先讚嘆一下他動畫的精緻程度,當初就有聽說鬼滅動畫根本預算無上限做出來的,還特別跑去溫泉區取景,除了他的音樂實在毎首都爆炸好聽以外,我想收ost還有一個原因是他的bgm沒有忽然搞笑而出現的不協調音樂,而是一致性很高的、像是真的圍繞單一主題而出的專輯一樣。畫面部分,有看漫畫的人都知道,其實原著一開始的畫風沒有很穩定,但我這個外行人看起來,動畫基本上沒崩過,畫風都很一致,然後那個兩人讚嘆的武打動作特效不消說,之前還有yotuber專門一隻影片講解鬼滅的所有隊員在出刀、收刀、用刀擺放位置表達自己沒有敵意等細節都做得十分到位,逼真的伊之助豬豬頭套,鮮明的色彩,不過分配合光影變化導致畫面模糊(對我就是在說金光的海境……沒事,不知道的人不用去查),每一幀都讓人移不開眼的精細,還有那個無限城,真的連那個被傳聞超級像無限城的日本旅館都沒那麼美麗。
再來說說改編加筆的部分,其實漫畫版他比較是單線性的故事,是後來才有多線並行的狀況,比如說忍的姐姐香奈惠、香奈乎的過去,我沒記錯的話(當然我可能記錯,所以萬一講錯了請見諒),在漫畫都是番外或者更後面的劇情才出現的,動畫很細心地把他插進本傳,讓劇情更加完整細膩,也更好地表達、解釋了角色的情緒。
講回音樂,一定要講的就是Lisa的〈紅蓮華〉真的top 1當之無愧,片尾曲〈From the edge〉也不遑多讓,中川奈美的〈炭治郎の歌〉,也完美說明了鬼滅之刃這部作品悲傷的基調,動畫先到此為止,接著說漫畫。
漫畫推薦原因
雖然我一直稱讚動畫,但這不表示漫畫遜色,首先,最開始的原創就是漫畫,故事、角色個性、外觀(包含羽織、隊服、角色特徵等)設計、世界觀、道德觀等都是從漫畫出來的,因此去貶低漫畫的話,我覺得不太值得,因此錯過了這麼好的一部作品真的很可惜,一般會去看漫畫的人都是為了提前知道結局、更新的劇情等,但是真的看了之後,會深深為漫畫的美麗所著迷,為從零到有的過程而深深感動!
漫畫絕不只是劇情的載體,他還是動畫分鏡的基礎,配樂等其他衍生產物的基石,作者真的非常認真在營造鬼滅之刃的世界,雖然時常會有對話與想法敘述未逮而使用上帝視角、畫外音等讓人微微出戲的地方,但是真的瑕不掩瑜。
拿無限列車篇來說,在漫畫的版本是,炭治郎是特意為了「火之呼吸 神樂」去找炎柱煉獄杏壽郎的,但在動畫的版本中,炭治郎純粹是因為鎹鴉的指令而搭上無限列車的,這個改編與原著各有其意義在,在原著的狀況中,因為炭治郎先詢問了蟲柱胡蝶忍,胡蝶忍向他推薦煉獄,這是長篇的因為所以,連結性、因果關係很強,但是動畫中用鎹鴉的命令把這層因果斷開,一方面讓第一季動畫有一個更明確的結尾「休養過後的第一個新任務」,承先啟後,接到後續,雖然也還是有未完待續的感覺,但相較之下,不是後面還有很長的路要走,而是一個令人期待的全新展開,而且相較於神樂,也將焦點引導到無限列車篇的重點,也就是車上的鬼以及炎柱的強大、個性以及可信任度,於是大家會聚焦在無限列車篇實際上的主角:煉獄身上,所以那個本來為了魘夢的死而喘息安心的瞬間,漪窩座忽然從煙塵中現身、為此次戰鬥特製的bgm一下,那個懸起來的心會吊得更高,因為大家已經下意識把煉獄當成主角了,到煉獄戰死,大家才會忽然醒覺過來,煉獄不是擁有不死性質的主角,他只是鬼滅之刃中,為了真正的主角炭治郎而設下的關卡、覺悟、進步的契機,也是在前期強調柱的強大雖然令人仰之彌高,然而在最後結局針對上弦的實力更是深不可測做出實質說明。
因此我覺得,漫畫到動畫的改編部分真的十分細膩,但是還是有個小缺陷,就是漫畫用畫外音解釋了為什麼不能用日輪刀砍斷魘夢混了血的繩索,並且藉此強調了魘夢的沒人性(魘夢:我是鬼啊~),但因為動畫不使用畫外音,於是只能用炭治郎的謎之直覺帶過,這是我覺得比較可惜的地方。不過,轉到肺結核少年進入炭治郎的夢中那一塊,又因為明確演出了光之小人(不是威秀寶寶啦)帶領他走到炭治郎的精神核心之前,而顯得更加震撼,而在漫畫中特別額外強調了光之小人流入肺結核少年的內心這點,我蠻喜歡的,所以先小結一下,我不會特定推漫畫或動畫版,因為我覺得他們是互補的存在,推薦大家都看!
我妻善逸
然後先講講推角的部分好了,就講幾個我特別喜歡或者說是有印象的角色(因為其實我現在快睡著了)。
首先,其實一刷的時候我印象最深刻的是善逸,因為他真的好吵……然後很顏藝好記,然後他對路人女角的死纏爛打真的很破壞好感度。
可是呢,第一,他為了明知是鬼的箱子,願意拼死保護,就因為這是才剛認識不久的炭治郎珍視的事物,他願意承受伊之助的暴力相待,好感度就上來了;其次在劇場版中無論是「美夢」或者「無意識區」都強調了他對禰豆子是認真的,而不是只要是女的都好都想搭訕的狀態(對,我在說犬夜叉的彌勒);其三,他表面上看起來輕浮,但是在蜘蛛山一役中,善逸的回憶裡提到,他被喜歡的女性騙得負債累累,這證明了他的一往情深,而不是花心輕浮;其四,也是同一段回憶中提到他雖然只會雷之呼吸法第一形,然而爺爺(師父)完全不放棄他,哪怕他逃跑千萬遍,哭得涕泗橫流,爺爺都還是把他拖回來,於是就算一直被嘲笑,也膽小得要死,但是他沒有一次真的逃跑,於是除了怕死的善逸以外,他又多了一個面向,更加豐富了他的性格與價值觀;其五,終戰訓練(或者稱為斑紋浮現訓練),在行冥那一關,他忽然因為爺爺的切腹謝罪,從而創造出雷之呼吸七之形,更加著重了善逸對爺爺的重視,而對上成為鬼的師兄,從豔羨、自卑到憤怒的心路歷程也讓人更容易喜歡上善逸這個角色。
雖然他還是有點煩啦……防所有親近禰豆子的男性這點XD
胡蝶忍
再來說說我二刷後最喜歡的忍,其實我一開始對忍沒有特殊印象,是因為木棉花小編出任務挑戰配音胡蝶忍那一段,臺配聲優提到,胡蝶忍的說話平平的彷彿沒有任何情緒,加上她明明厭惡所有的鬼卻強調要跟鬼好好相處的反差,對《鬼滅之刃》第一個出現的強者(尤其是對炭治郎而言):水柱富岡義勇,毫不留情地吐槽,用溫和地語氣嗆他「被討厭且沒有自覺」,讓富岡原本冷酷的印象加上了點煙火氣,在與累的「姐姐」對峙時提到的,與可愛的外表豪不相稱的恐怖刑罰發言,為了姐姐而從原本有些嬌氣、冷面的個性轉而如今的淺笑晏晏,令人心疼,明明身形限制而無法斬首、卻想出製毒特長的認真,最終戰對上殺姊仇人、上弦之二的童磨時,拼盡所有,不惜犧牲屍身的決絕,都讓我非常喜歡!尤其是她最後嗆童磨那段,跟珠世的細胞嗆無慘一樣,大快人心!
富岡義勇
那講到忍就得綁定富岡了,首先是富岡在讀者可見範圍內的第一個拍檔是忍以外,還加上富岡因為忍的出現而多了點生氣,在設定集中也提到忍和富岡說話時似乎比較開心這點,就非常可愛了,後面跟錆兔的過往、倖存者內疚、認為水柱「根本不是他」等,說明了富岡為什麼總是拒人千里,而只有忍會毫不在意地踩進來,後來富岡走出陰影,在對抗漪窩座一役損失單臂還是勇往直前,最後卸下水柱一職總算一身輕的恬淡,都讓我很喜歡富岡這個角色!
漪窩座
說到漪窩座,一開始我其實是覺得,喵的你殺我大哥,我決定討厭你到底,可是後面看到他被無慘懲罰就有點小小示弱?再之後他想起來他的前世,講述了他為什麼想變強,更準確來說是需要變強、以及想要強者如煉獄讓他更加精煉武道、討厭弱者等的原因,他受生活所迫而成為罪犯,從而罪紋在成為鬼以後也不消失,(額外說,他的羅針術式是所有鬼中最美的,抖膽猜測羅針指的是他的價值觀、道德指引,而罪紋遍身代表的是他永遠不能原諒自己,讓最重視的父親自盡、好不容易重獲光芒以及伴侶卻保護未及,是他永生的罪孽),強弱者的論調本來也很惹人厭,但是說明了他到底是怎麼被弱者蠶食鯨吞到如此境界之後,卻又忍不住同情起他來,我覺得這是作者非常強大的地方,讓一個角色從厭惡度最高、到最令人同情的鬼,可惡之人必有可憐之處,我不會說這個轉折叫「洗白」,因為我覺得,漪窩座幹掉我大哥的仇還是在,而且就我前面提到的猜測,我認為,漪窩座打從一開始就是這樣設定的角色。
漪窩座最後頓悟,放棄成為進階的鬼(或者更強大的不知名生物),自毀身體,最後墜落的笑容真的讓人很感傷,本來要堅決抵制漪窩座的我都只好放棄了。
時透無一郎
被逼我半夜加班又不給一毛錢(我是說我沒從他那裡拿到任何薪水,不只是加班費)還罵我的苛刻老闆氣到一時不知道先說誰比較好,既然我寫了時透,我就先來說說時透無一郎好了,其實我一開始會喜歡他是因為臉,再來是因為聲音,後來發現原來臺配是同一個人,我超級震驚的,如果不是因為疫情跟沒錢出車資,我好想去台北動漫展看台灣聲優們現場演出啊。說到時透啊,其實他一開始出來給我的感覺,就是造成謎團的,因為他的鎹鴉說時透是正統呼吸法的繼承人,但炭治郎本身是主角,有主角光環,又有神樂傍身,所以這時候就有點懸疑的感覺了,感覺好像應該要是炭治郎繼承初始呼吸法?
不過,雖然沒潘朵拉之心誇張,後來事實證明,鬼滅之刃也是很喜歡誤導人的一部作品,要到繼國哥哥出場才知道為什麼說是繼承人,雖說題外話,繼國哥哥從剛出場就給人一種初始呼吸使用者墮落了的錯覺,但是從他講到「月之呼吸」開始事情就怪怪的了,然後,啊,繼國家都愛玩雙胞胎梗。拉回來時透,其實有一郎跟無一郎這兩個名字就很有趣,通常「有」,就給人比較正面的感覺,「無」就給人輕飄飄不像真實存在的感覺,時透一開始就給人這種感覺,他對什麼事情都不上心,就算炭治郎帶著鬼妹妹的事情讓大家爭論不休、甚至大打出手,他也只管天上那朵雲,是直到小鐵那邊他才開始有煙火氣,到他的身世揭開、他總算想起過去,原來無一郎才是比較有自己想法的那個,原來無一郎才是堅持自己的人,而有一郎站在原地看著無一郎越走越遠,這個反差也是我很喜歡時透這段劇情編排的緣故。另外原本跟炭治郎的鎹鴉吵到翻臉的時透鎹鴉最後相偎相依的結局我也很喜歡。
時透他在有一郎死後,以超高的天賦,所向披靡,雖然在刀匠之村首次遇挫,也沒有被打敗,可以說也是符合他給人「搞不好是主角?」的人設劇情,但是他在遇到月之呼吸使用者、繼國哥哥開始總算遇到真正的強敵,天賦在繼國哥哥面前完全不值一提,繼國哥哥每招都把時透打得死死的,更不用說我記得繼國哥哥好像有二三十招,那最後時透也是完全不像主角的死法,基本上就是成為別人成功殺鬼的墊腳石,但是時透他不是個人主義者,從他決定進入鬼殺隊的原因開始,大家就知道他是個很善良的人,他雖然一開始不記得為什麼要斬鬼,然而當他想起來之後,他最後的決定也不使人意外了,收束令人不勝唏噓。另外抱怨一下,繼國哥哥你真的有夠難打的!還好最後有一郎跟無一郎能再次相會,好好說開,圓滿缺憾。
累
說到另一位我印象比較深刻的鬼,也就是累,其實他才是我發噗發廚的主因,因為我工作的時候偷了主管手機放音樂,原本在找「命に嫌われている 」這首歌,但我主管手機沒有日文輸入法,而且那是主管的工作用手機,所以他沒用過水管,第一筆輸入紀錄就是我打的「命 嫌」,我也不知道為什麼水管第一筆資料就是這個MAD:
本來我看蜘蛛山是還好,第二次看覺得感傷,結果這支MAD,因為工作的關係我沒看畫面,只有聽,然而由於我記得歌詞翻譯,對上主角是累,我居然差點哭出來。
我印象中累是早期花最多篇幅描寫的鬼,可能看了漫畫、經過了那麼多鬼的悲傷故事後,累的故事相對來說就還好,可是,聽了這首歌跟旁白我差點在工地現場哭出來。
被生命厭惡著的累啊,以為他也被世界厭惡著,然而並不是這樣,他有真正愛他的人,不是那些他強行羈絆的虛擬家人,而是被他殺死的父母……他的父母明明是那樣愛他,打算承擔累的殺人罪刑,與他共赴黃泉,殺累的時候淚流滿面的父親,被累所殺後還哽咽著用最後一絲力氣說:「對不起,沒能給你生一個健康的身體。」的母親,在他墜落地獄時,他的雙親還在等他,一同下阿鼻,瞬間累變回人類的模樣,真的超感人的。
順便提一下,我一直覺得累這個名字很有趣,我是不懂日文,但是中文來看他本身就比較負面意義,尤其累的身體又那麼差,感覺這個名字彷彿在說他的存在本身就是拖累或者他的生存太過費力,另外還想說的一點是,累他其實是為炭治郎順遂的斬鬼道路鋪上的第一顆絆腳石,雖然嚴格說起來是累的假父親,不過因為假父親沒打到最後,而且炭治郎臨陣悟招是在對上累的時候,大家看著炭治郎在漫畫中所提到之「死前跑馬燈是為了尋出活下去的方法」說明,因此而悟出的「神樂 圓舞」(我記得是這招),理所當然會以為成功了,誰知道累這麼變態會想到把自己頭先砍斷這招,最後還是富岡救場的,富岡形象再一次強大,雖然很快就被忍給毀了。相較於之前在鬼屋打敗前下弦,那種一鼓作氣只要做就能贏的狀態,累真的給炭治郎不小打擊,而能贏過十二鬼月(雖然具體來說是下弦之伍,然而對炭治郎而言是十二鬼月)的水柱富岡、贏過十二鬼月(雖然具體來說是下弦之壹,然而對炭治郎而言是十二鬼月)的炎柱,想必柱的存在已是至高無上,無人知曉命運下一刻將他們引導到上弦之參、漪窩座的降臨,實力如高牆般遙不可及的柱,卻敗在鬼、上弦的手上,對炭治郎而言,原先以為能依靠的也分崩離析,出現了更高、更篤實的牆:上弦,而背後他的終極目標,是上弦之上的萬鬼之主:無慘,加上煉獄本身給人的強大溫暖與支撐力,煉獄的死成了繼累之後,最大的打擊,而且我個人覺得,這是炭治郎人生中僅次於家人慘死、妹妹成鬼,最大最大的挫敗。
那個我忘記名字的壺鬼
那個嘴巴長在眼睛上的壺鬼,我真的喜歡不了啊,同樣是壺(?)我覺得我比較喜歡《咒術迴戰》的漏瑚,不是說《咒術迴戰》比較好的意思,我覺得兩部作品各有優缺,只是角色偏好上我比較能理解漏瑚的思維一點,大概,先這樣。
中場休息,來聽個歌(翻唱與CORSSOVER)
繼續中場休息,想用來寫文的歌曲們
義忍
炭香
善禰、豬葵
蛇戀
竈門炭治郎
好了我辭職了我有時間了,繼續來寫,接下來是什麼……喔,「炭治郎的典型與非典型主角形塑」。
接下來我們來談談炭治郎這個角色的設計好了,姐姐是告訴過我,其實《鬼滅之刃》的原型大概在作者的出道作時就已經底定了,不過《鬼滅之刃》的主角換過好幾輪,直到炭治郎才能讓整個故事好好運行下去。
說實在的那些探討《鬼滅》為什麼會紅的評論我都沒看,反而是瞥過一位評論家說:《鬼滅》的成功根本無跡可尋。至於理由,應該每個人都有自己的想法,我也不打算細說。
我比較有興趣的是炭治郎這個角色,其實一開始看的時候,我只覺得這個人就是典型的為報家仇對上大魔王的主角,只是他又多了一個成為鬼的妹妹於是他不可能放棄家仇,因為他必須救他的妹妹,到這裡為止他都還只是個很普通的典型主角,就算被富岡輾壓也是沒改變這點,畢竟他得到了高人(富岡)指點、高人上的高高人(鱗瀧)相助,經過兩年苦練(當然我們無從知道到底是哪種程度的苦練,反正主角光環會帶他度過一切難關),練成大法(?),然後一路過關斬將、所向披靡……錆兔居然比炭治郎弱欸,不知道富岡發現這件事的時候會怎麼想,炭治郎就練了兩年,還要靠錆兔跟真菰才能拿到去甄選的資格,然後你跟我說炭治郎比錆兔強喔,我……我覺得我好像看破了什麼不該知道的東西,好吧總之,炭治郎他就是成功幹掉了那個複合鬼,接下來也維持著主角光環一路向前,就算他是搞不好無法成為柱的黑刃劍士,但那又怎麼樣呢?他是主角欸,所以理所當然連前十二鬼月下弦的都幹掉了。
然後我們來說說他不典型的地方好了,通常來說,少年漫畫只要有反派,典型的狀況就是正邪勢不兩立,至少我的刻板印象是這個樣子,但炭治郎比較特別的地方是,他會去同情鬼,連在珠世宅前被打掛的手球鬼,他也是單憑一句:「來玩嘛……」就覺得對方是個天真的孩子,當然這種狀況也不是沒出現過,雖然這麼說會落於性別刻板印象中,但通常會對敵人同情的都是女主角,而且女主角的過度同情會給夥伴帶來災難,可是說回炭治郎,他的同情都是在鬼消亡時才會出現,我姊姊說,炭治郎不是聖母,我也這樣覺得,聖母這個標籤太誇張了,炭治郎會先把鬼幹掉再思考鬼的人性面,這是他蠻特殊的一點,雖然站在少年漫畫的角度來說,他對累尊重的程度有點誇張,因為他讓富岡不准踩累的衣服。那提到累,前面也講過了,累是炭治郎遇到的第一個坎,也是第一季裡僅次於無慘的魔王,炭治郎的第一次失敗,就算他臨陣悟招外加妹妹血鬼術支援都沒有成功斃了累,最後還是富岡用他獨創的風平浪靜處理掉累的血鬼術,於是富岡的形象再次強大起來
雖然後來忍就,好吧我不說了。
這是蠻特殊的一點,重逢後,雖然炭治郎有所成長,但他還是沒達到富岡的強度,等於實際上最初遇到的高牆還是沒能越過去,而有趣的是,到結局,炭治郎都不是最強的那個人,這也是很少見到的狀況。再來就是無限列車篇的煉獄,前面也提到無限列車篇經過改編變得非常特別,他實際上的主角是煉獄而不是炭治郎,炭治郎雖然是第一個從夢境中醒來的人、也是唯一一個有篇幅是描寫他如何醒來的人,然而他的主角特權到此為止,連要斬殺魘夢的時候都是端賴煉獄在車廂內亂來(?)以及伊之助的協助(好啦其實還在睡的善逸跟禰豆子也算有功),才成功做掉社畜魘夢(我姊姊說的,他舔無慘鞋子的程度根本是社畜),他甚至沒辦法自己避開魘夢的血鬼術,可以說其實炭治郎的主角威能、光環都已經完全消失了,更別提漪窩座出來的時候第一個要幹掉的就是「最弱的」炭治郎,炭治郎連一個普通人的錐子都沒避開欸……總之這場真的煉獄才是主角,令人無法觸及的超級強者,這邊再推一次劇場版,漫畫中只用一句激戰過後帶過去,但劇場版卻多了很多煉獄以及漪窩座打鬥的畫面,說明煉獄身上的傷是怎麼來的,比起漫畫直接告訴你漪窩座就很強,劇場版的改編讓煉獄的抵抗、出招、並非被壓著打等等的元素都更加鮮明,也讓人更能在炭治郎大叫著煉獄才沒有輸時,與他的悲傷不甘感同身受。
雖然煉獄給炭治郎帶來了強烈想要變得更強以及對自己的無力感更加自責的點,也讓炭治郎對於自身身世的祕密「神樂」有了另一條線索可循,不過看過無限列車篇的人絕對不會說煉獄是砲灰或者工具人,雖然描寫他的篇幅很短,幾乎只有無限列車篇,然而大家應該心裡都深深烙印上了大哥的身影。煉獄完全搶走了炭治郎的主角光芒,然而並不討人厭,而是會讓人覺得,煉獄本身就是光芒,照亮黑暗。那之後的情節,這種炭治郎的主角光環被剝奪的傾向也一直持續下去,炭治郎不再是單打獨鬥,而且身邊通常都有著比他更強的人一起戰鬥。
哪怕最後證明了炭治郎的「神樂」是最強的最初日之呼吸法,炭治郎也只是大混戰中的一份子,靠著許多人的犧牲與幫助,用盡全力瘋狂輪迴著所有日之呼吸的招式,最後也不是打敗無慘的人──真正消滅無慘的不是日之呼吸,而是真正的日。雖然其實也可以這樣說,很多人都因為炭治郎的緣故而得到救贖或啟發,比如富岡、香奈乎、忍、時透等等,不過總的來說,炭治郎已經不像主角了──與其說《鬼滅之刃》的主角是炭治郎,不如說主旨在「殲滅無慘」。這是我認為炭治郎比較非典型的部分。
栗花落香奈乎
再來談談香奈乎,其實香奈乎的角色設計在漫畫中已經非常明確了,香奈乎因為出身的關係,早早就沒有感覺、沒有自我,他也不太說話、沒有自己的想法,只是用命令去支持他的所有舉措,命令以外的東西全都依賴著香奈惠留下的硬幣,直到他遇到了說出:「就算不是正面我也會不斷投擲到正面!所以香奈乎從今以後要聽從自己的心聲!」這樣強硬闖進他生命中的炭治郎,他才會在音柱強行擄人時在混亂之餘直接拉住了音柱。
而後來的劇情也提到香奈乎其實一直很在意在香奈惠死的時候,完全哭不出來的自己,香奈乎無法哭泣也是他的身世導致的,然而香奈乎一直責怪著自己,到知道忍要犧牲自己去打敗童磨時,香奈乎也無法違背忍的命令,而在對上童磨後,香奈乎的自我意識越來越鮮明,尤其是使用了彼岸朱眼,已經完全無視了忍的限制,特別是當炭治郎成鬼後,第二次使用彼岸朱眼,全然是出於他自己的意思,他終於活出了自己,終於走出了那個無名無姓無情無心的過去。
雖然我還是不太懂為什麼香奈乎不姓胡蝶而是栗花落。
伊黑小芭內
接下來是伊黑小芭內了。要提這個傢伙我大概要被很多人黑單,雖然我本命大概是蛇戀。
其實伊黑這個人剛出來真的有夠討人厭的,也不好好站好就躺在樹上陰陽怪氣的,後面不管誰掛了受傷了他的反應都是冷嘲熱諷,整個就馬後炮,讓人很想說你給我等等,一個關鍵時刻都不在的人,禁止別人吃米粉你在喊燒喔!讓伊黑有點人性的地方就是甘露寺蜜璃了,雖然感覺到伊黑喜歡蜜璃開始我整個就關愛看他,你也知道你這副德性所以不敢告白啊?還有點自覺嘛。
直到伊黑不能告白的身世曝光,我整個被震撼到了,所有柱、所有鬼裡面,我最震驚的就是伊黑的過去了。一個向鬼獻上嬰孩以強盛富裕的家族,一個因家族詛咒而百年難得一見的男嬰,一個被用甜膩的氣味與虛假的笑容囚禁的蛇男,一個被劃破嘴角、連流下的血都要獻祭給鬼的可憐孩子,一個用幾乎未曾走動的雙足、以髮簪挖出逃跑通道的弱者,一個逃跑後反而被剩下的親人怒吼著為什麼死的不是你的孤獨者──讓我不得不聯想到庫瑪麗、活女神。
這樣的伊黑卻是面冷心熱,他深深愛著蜜璃,嫉妒受蜜璃善待的炭治郎,最終戰甚至犧牲自己,只求殲滅無慘。最後看到他雙目失明抱著將死的蜜璃彼此互訴情衷時,我就知道我本命是蛇戀了。另外推爆鏑丸,真是一條好蛇蛇嗚嗚嗚嗚。
甘露寺蜜璃
雖然本來沒要講,但都講伊黑了,不講蜜璃很奇怪。
老實說一開始我對甘露寺的觀感也不是很好,髮色很奇怪,又露出乳溝,令我聯想到那些賣肉番,尤其他也是真的很花癡,對誰都能心動,直到他對伊黑告白之前我都以為這孩子沒救了,進鬼殺隊的理由是為了找老公???你講得出口我都不敢聽欸……可是甘露寺樂於助人的傻勁又讓我漸漸有點改觀,畢竟身為柱,他的強大也是真的,他不單單只是個花癡,甚至當甘露寺的過去曝光時,他為什麼會成為如今模樣,全都說得通了。
超常人的食量、八倍的肌肉、特異的髮色,都讓活在這個世界的他倍感痛苦,當忍告訴甘露寺他的身體狀況後,蜜璃雖然得到了解答,然而這也改變不了他必須偽裝自己是「普通人」才能跟人相處的過去,雖然他說自己是為了找尋丈夫才進鬼殺隊,但就我觀察的結論而言,相比於「丈夫」這個特定的對象,甘露寺應該是更想待在與自己同樣強大的人與群體中,他不想再次被當成異類,所以他讓自己強大,與強大的人並肩。
小說版也有提到,相較於我們第一次看到甘露寺時的初始印象,甘露寺其實一開始是個非常怕與人衝突,並且連隊服過於暴露都無法抱怨的羞澀少女,聽了鬼殺隊中其他人的悲慘過去,尤其是忍的,他開始對自己感到厭惡,只有他是抱持著「輕浮」的目標才進鬼殺隊的,也因此對忍感受到強烈的愧疚感,明明他是那麼喜歡忍。這樣的孩子,誰討厭得起來啊……看他終於找回自信,毫不自卑地對炭治郎說出自己進鬼殺隊的目的,真的令人讚嘆作者與原作的設定之細膩,一再翻轉我對所有角色的第一印象。
岩柱悲鳴嶼行冥爸爸
本來他給人的可靠感就很爹親了,設定上又真的是一票孩子的爹爹,到最新設定集中的小道消息,真的不喊他爸爸不行。其實一開始對他的印象只是,這個一直在哭的人到底為什麼動不動就覺得別人的人生太過悲慘乾脆重新投胎比較好啊?後來在斑紋訓練中,他給的測驗內容真的就是直接但沉重,直到實彌說行冥不擅長教人,又看到行冥根本一直躲在角落守望大家,才覺得這人真的很可愛,至於他的過去曝光,真的是悲慘到不行……
唯一救下的孩子反咬他是兇手,還是產敷屋爹爹去把他從牢裡撈出來的,於是他從最開始因為身體缺陷而瘦弱到保護不了孩子的狀態,強練到自己成為最強之柱,根本看不出來他失明以外,他領邊當前還對要給他上藥的隊員說,他是必死的,把藥留給別人吧,真的就是這麼可靠的行冥爸爸,其實將死之時的那些,我覺得或許是行冥爸爸想要的「真相」,而不是事實上真的一票孩子的靈魂都來接他,但是啊,行冥一定沒怪過這些孩子,連最後精神失常的孩子也沒有。行冥有著最溫柔的心腸,守望著悲苦的大家,也給了我所有喜歡的CP蓋了確認章,行冥爸爸人就是這麼好。
煉獄杏壽郎
大哥你的TURN來了(揮揮爪子)其是要講的大部分都講過了,特別想到說要再提,主要是因為煉獄他戲份真的很少,少到他有過互動的所有人都是他的CP人選,可能有的人看煉獄或覺得,哪有人這麼正直的?面對漪窩座的提議他真的沒動搖過嗎?但是看著煉獄他記憶中的父母與弟弟,以及那燃燒著的無意識空間,他的熱情與鋤強扶弱的決心,是誰也無法質疑的,他到最後都還擔心著父親的健康、弟弟的未來,唯一一點私心就是想問問早逝的母親:身為強者而幫助弱者,我已經做到了嗎?光是打出來我都好想哭,
我朋友好像有說過這位母親太過苛刻,我是覺得也可以從另一個角度思考,正是因為自己時日無多,兩子年幼,丈夫已放棄人生,他需要給他的孩子一個活下去的理由,而一旦杏壽郎覺得自己有責任,就算母親不在了,他也會活著照顧弟弟、父親、甚至其他人,而不會沉湎於母喪中。
嘴平伊之助與小葵
其實我不是不喜歡豬葵,只是這個CP來得有點突然?感覺像是結尾忽然蹦出來的一樣讓人措手不及。
先說說伊之助好了,其實我對伊之助最開始的想法也是這隻豬頭好煩!可是伊之助吧,就給人一種慢慢從山豬變成人類的感覺,越後面越看得懂他在幹嘛,而不是跟以前一樣就只會喊:「老子最強!」(不對,沒喊過吧)伊之助的故事都集中在結局跟番外,所以其實我本來以為伊之助的那張美麗的臉龐此一伏筆是沒打算再提了,結果沒想到,伊之助不只是被山豬養大的,他的臉還遺傳自被童磨殺害的母親,童磨殺人再添一樁,我就在想為什麼伊之助有名有姓,原來他不是一開始就被拋棄,原來他覺得忍熟悉是因為自己的母親,原來母親那麼努力地想要他活下去,我本來還以為伊之助的狀況跟延麒一樣,結果完全不是這麼一回事,童磨口中的母親越是可愛呆萌,伊之助就越加火大,伊之助原來是這樣的孩子,我此前也是想不到的,順帶一提,那個伊之助學說話真的超級可愛的,而且伊之助學習能力很強欸,會站還會說話,給伊之助唸百人一首的爺爺也好可愛啊。
只是有點可惜到最後我還是不知道為什麼伊之助每次都要把刀弄成鋸齒狀。
至於小葵的部分,小葵他的存在其實很有意思,就是紫藤花試煉那邊,一般都只會想到兩種結局,勝與敗,然而小葵卻是勝敗以外的結局,他通過了試煉,卻無力斬鬼,他沒有忍那麼堅強,去尋找其他的殺鬼方法,但是小葵還是留在蝶屋擔當大家的後盾,我後來看到有人說,小葵應該是無一郎那一屆的,這樣就不難解釋為什麼他活下來卻還是怕鬼了,因為小葵很可能根本沒碰到鬼,比富岡的狀況還乾淨(?)。
產屋敷一家
另外輝利哉應該不用我多講了,我比較想講音無,因為最開始音無跟他的孩子們我全都以為是侍女,結果沒想到是夫人跟小姐們外加一位少爺,輝利哉為了保平安而女裝長大這個設定真的很精緻,不過我會提音無其實是因為耀哉說他們一家都被詛咒了,命不長,必須跟神官之後結親誕下子嗣,那時我就在想音無是真的喜歡耀哉嗎?還是只是履行使命?直到我看見音無和他的兩個女兒都留下,說是捨不得爹娘,看他們還佯裝平常模樣玩球,對照當無慘終於死去,輝利哉和兩個妹妹玩球的景象,真的感傷非常,輝利哉跟兩個妹妹應該也是想跟著爹娘的吧,可是他們還有不得不完成的任務,雖然耀哉沒能殺死無慘、讓事情結束在這一代,然而輝利哉成功了,他活到很久很久以後,成為活得最久的人,想必也很孤單吧。
《鬼滅》就是這樣悲傷的故事,不過我還是想相信音無是愛耀哉的,我都想寫音無跟耀哉的故事了。
關於我為什麼後來跑去刷台配無限列車
其實我第一次看劇場版的時候,對《鬼滅》沒那麼大熱情,也只看完第一季動畫而已,很多事情都沒記得很清楚,但我姊姊很迷鬼滅,他揪團大家一起去看,我就跟著去了,其實一刷當天我失眠了,還先去診所換藥才去電影院,整場都強行撐大眼睛,看完後姐姐跟落雁沙兩個人在討論,一方面是我沒看漫畫,二方面是我真的撐不住一直在恍神,所以真的沒聽清楚他們說了什麼,本來也就只是這樣,要說心得只有:「哇靠漪窩座!你從哪裡出來的!這個發展也太讓人驚愕了吧!」以及歌好好聽,但是因為姐姐說了,台配漪窩座喊:「杏壽郎~」的那個聲音蘇到爆根本在調情,我那時候重鬱,做什麼都沒有力氣,勉勉強強才拿這點當藉口揪了落雁沙去看台配,結果台配的表現真的驚為天人,雖然我沒GET到腐點,但是真的大家的聲音也好、改詞也好,幾乎沒有讓人出戲或者覺得還是日配好的點,雖然金錢考量不可能再刷,不過還是很推薦大家要是有機會可以去聽看看台配,尤其去過善逸的配音員牛奶的講座後,我更是覺得,台灣配音員的強大不只在一人多役,配音的前置作業真的不下於從無到有。
台灣配音員的強大性與低調感
其實說起來,我本來就是崇洋媚外的人,小時候看電視都台配,但知道有日配以後就完全摒棄了台配版,不管看動畫、電影還是什麼的,都一定要聽原音。
直到大學社團請了原創布袋戲作品〈逆天〉的團隊北少流來演講(如果對〈逆天〉有興趣的話,這是我的心得:
觀:北少流‧〈逆天〉(16/07/31 18:00 臺語場)),提到他們要推出《江湖救援團》這齣布袋戲,看著社長很興奮地聊起一個叫符爽的配音員,我才開始知道一些些台灣配音員的狀況,比如一人多役(比如炭治郎的配音員錢郁欣似乎就曾在一部作品……我忘記是不是《海賊王》了,一人三十二役)之類的,但知道的也不是很多,後來被YOUTUBE一直推〈同道殊途〉,被邊江的聲音電到,後來《魔道祖師》出了動畫版,再次被邊江慘電,喜歡上江澄後,又被江澄的配音員郭浩然的聲音以及對粉絲無償提供服務的善良感動。
直到《鬼滅之刃》的台配忽然紅了,我才開始去聽一些《鬼滅之刃》台配配音員的一些訪談與表演,尤其是說起台語時,那個氣口很布袋戲江湖味的牛奶,真的讓我印象很深刻,於是當姊姊貼了牛奶開課的資訊給我後,我就決定要報名了。聽過牛奶的講座以後對台配有了更進一步的理解,相比於我以前喜歡《魔道》的時候練習義城篇以及〈同道殊途〉時的自滿不同,牛奶的講座讓我想更接近配音員一點。在講座中我也提了一個我很在意而落雁沙同樣在意的點:「為什麼日配會出現在片尾演出表,但台配不會呢?」牛奶給了一些解釋,總而言之就是公司上的限制,所以常要依賴粉絲建立的配音論壇一位一位聽聲辨人,我很希望《鬼滅》的爆紅會是一個契機,至少讓台灣的配音員能出現在片尾清單,而不是只能繼續當幕後連名字也不能擁有的工作人員,希望等到台灣動畫、廣播劇、遊戲等等更加成熟時,台灣配音員已經能堂堂正正地出現在演出一覽表中。
朗讀劇與日配聲優
其實朗讀劇的部分,我沒什麼好說的,就是第一次看到這種演出方式感到很新奇,尤其時配音時大多數時候都只有:「嗯!」的禰豆子配音員鬼頭明里真的好可愛喔,我記得巴哈動畫瘋有上,推薦大家去看。
聲優的部分,其實我比較不熟這一塊,我只說得出我超級無敵喜歡石田彰,尤其是他配音的EVA渚薰、最遊記八戒悟能,非常暴露年齡。
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